Retour en musique sur l'année 2012

"Quel est pour toi le ou les albums qui t'ont le plus marqué(e) cette année?"

Lo'birds : Faire des choix c'est toujours difficile donc je vais me limiter et n'en citer que quelques uns, mais sachez cette liste est très loin d'être exhaustive. Je vais donc évoquer l'album de Fun., Some Nights. J'attendais aussi avec beaucoup d'impatience la sortie du nouvel album de Lilly Wood & The Prick, The Fight, et je dois dire que je n'ai pas été déçue! Sans oublier le dernier album de The Bewitched Hands, Vampiric Way. J'ai aussi beaucoup aimé Can Be late de Skip The Use, le dernier album d'Absynthe Minded, As it ever was, ou encore l'album de School Is Cool, Entropology. Je n'oublierais évidemment pas le live de Coldplay qui n'est pas un album de chansons originales mais qui me permet de me replonger dans le concert!

Céc: Alors, alors... niveau français, je dirais tout comme Lo'birds, Can be late des Skip The Use, l'album live de Jean Louis Aubert (Live= Vivant), le nouvel album de-M- (Îl) et de Cali (Vernet les Bains)! Et niveau international, je dirais sans hésitation: Overexposed de Maroon 5, Take the Crown de Robbie Williams.

Riziña : "El Comunero"- "Sigue luchando", ou des chansons de la guerre civile espagnole revisitées au goût d'aujourd'hui; ces vieilles chansons abordent des thèmes encore d'actualité et motivent à essayer d'avoir une conscience politique.

UkuTsuna : Beaucoup de bons albums sont sortis cette année : certains fortement attendus, d'autres inattendus ont été de belles surprises. J'ai attendu très impatiemment ceux-ci (et n'ai pas été déçue) : Îl de -M-, Ladilafé de Tryo, Vernet-les-Bains de Cali et Le calme et la tempête d'Olivia Ruiz. Les belles surprises de l'année auront été : Le dernier présent d'Alexis HK, Paris-Buenos Aires de Boulevard des Airs et Charabia de Barcella. Quelle année que 2012 !

MaxiCastor : Alors pour ma part, je dirais Le Dernier Présent d'Alexis HK, Charabia de Barcella, Vengeance de Benjamin Biolay et enfin Vernet-Les-Bains de Cali. Relativement riquiqui ma liste, au final ! 

MusicAndMe: Difficile de choisir parmi tous les albums sortis sur l'année 2012 mais je vais tenter de me limiter à 3 albums. Je dirais donc "La déroute" de Balimurphy, "Let Me Be Mine" de Yann Destal et "Boys and Girls" d'Alabama Shakes. Sinon, j'ai également craqué sur l'album "Takk" de Sigur Ros mais il ne date pas de cette année, c'est juste moi qui ai découvert ce groupe avec 3 guerres de retard!

Pablito : Au niveau des sorties de cette année, en premier, je pense sans hésiter à l'album de Daguerre "Mandragore" qui est vraiment très très bon. Et puis à l'album/concept de Boulbar "Motor Hotel" qui m'a pas mal surpris et beaucoup séduit. Et aussi le très attendu nouvel album de Soldat Louis. Je l'attendais celui-là... Après comme je souhaite garder ma liberté instinctive, je préfère ne parler que des albums qui me plaisent réellement ou d'un artiste en particulier. C'est pour ça que je prends plaisir à chroniquer des albums moins récents comme le "BRUSSLD" d'Arno ou "L'étreinte" de Miossec. Ce sont des coups de cœur, donc, par définition, tous les albums que j'ai chroniqués cette année m'ont marqué.  

"La chanson qui a marqué ton année?"

Lo'birds : Sans aucun doute et sans avoir à réfléchir, ma chanson de l'année et et restera "We are young" de Fun. (oui je sais, encore eux mais ils ont un peu marqué mon année). Cette chanson, je l'ai découverte en décembre l'année dernière et je l'écoute et la chante régulièrement car elle me donne la pêche et me rend le moral quand ça va un peu moins bien.

Céc: Pour ma part, c'est "Move Like Jager" des Maroon 5. Elle déchire tout simplement. A peine commencée, t'as juste une envie, c'est de danser comme ce bon vieux Mike mais aussi comme le beau Adam Levine. Et ce titre a réussi l'exploit de me faire aimer Christina Aguilera, c'était pas gagné !

MusicAndMe: Ca, par contre, je n'ai aucun de mal à choisir, ni aucune hésitation, ma chanson de l'année 2012 est "We Are Young" du groupe Fun. dont on a déjà parlé à plusieurs reprises sur le blog, ici, là ou encore là. J'ai écouté cette chanson à de nombreuses reprises durant l'année écoulée et ça a été un véritable coup de foudre dès la première écoute

MaxiCastor : Alors, il y a quelques chansons que j'ai écoutées en boucles (merci iTunes de m'éclairer)..."Sac Ado" de Thomas Dutronc, "Passer ma vie" d'HK et les Saltimbanks (rien à voir avec Alexis HK, soit dit en passant !), "Joe Dassin" des Cowboys Fringants, "Le dernier Présent" d'Alexis HK, "Le Crépi" d'Oldelaf et Monsieur D (chanson pas franchement récente, mais passons...). Bref, encore et surtout de la chanson française ! 

Riziña : "Dans mon sang" de Daguerre. Cette chanson est celle que j'aurais aimée écrire pour prouver à mes amis à quel point je les aime. La chanson "The Funeral" de Band of Horses, découverte il y a peu, me touche également beaucoup, par sa tristesse comme par sa puissance.

UkuTsuna : J'irais piocher ma chanson de l'année dans un style qui ne m'est pas habituel mais qui m'a suivie toute cette année à diverses occasions : "La terre est ronde" d'Orelsan. Parmi les chansons plus anciennes, j'ai beaucoup chanté (ou braillé, au choix) "Nathalie, mon amour des JMJ" d'Oldelaf !

Pablito : Gangnam style de Psy ça compte ? Mais si je dois en retenir une ça serait "Privateering" de Mark Knopfler, ou "Carmen" de Daguerre...je me tâte...

"Quel est le fait marquant que tu retiendras?"

Lo'birds :Alors là je dois avouer que j'ai un peu de mal à trouver... J'ai beau réfléchir je n'en ai pas en tête.

MusicAndMe: Difficile à dire, probablement la reformation du groupe qui a bercé toute mon adolescence, Blur! Je n'en reviens toujours pas que je vais ENFIN avoir l'occasion de les voir sur scène en juillet 2013, c'est un rêve d'ado qui se concrétise en fait! 

Céc: Je cherche, je cherche... Je dirais la soirée de clôture des JO. Pour l'occasion, je suis allée dans Paris pour voir ce moment sur grand écran. C'était fou, c'était rempli de gens de tout âge, et sur chaque groupe qui passait, chaque titre, on chantait tous en choeur et dansait même parfois. Et grand moment: la venue des Spice  Girls, ok c'est pas de la grande musique mais, étant une grande nostalgique des années 90, j'ai littéralement fondu sur leur passage !

MaxiCastor : Joker, je n'en sais rien !

Riziña : A part la polémique sur la biographie de Noir Désir, je ne vois pas.

UkuTsuna : L'annulation des concerts de la Grande Scène aux Francofolies de La Rochelle le vendredi soir pour cause de vents violents.

Pablito : Le cinquième album de Cali. Avec "Vernet Les Bains" je suis entrain de me rendre compte que si "La vie est une truite arc-en-ciel qui nage dans mon cœur" avait été son premier album, on aurait crié au chef d’œuvre, enfin surtout moi. Vu que "La vie est une truite..." est musicalement très différent de ce qu'il a l'habitude de faire, il faut vraiment essayer au maximum de sortir cet album de son contexte et de l'univers général de Cali, pour l'écouter d'une autre oreille. Et je retiens aussi que le roi Didier a tapé fort avec son premier album solo "Taisez-moi". 
 

"Niveau concerts, un ou plusieurs qui sortent du lot?"

Lo'birds : Pour ne pas trop en faire je vais comme l'année dernière me limiter à 5 concerts. Sans en choisir un en particulier (encore que le premier soir de la cigale ou l'Olympia étaient vraiment deux super soirées), je vais commencer par citer Charlie Winston qui nous a offert une tournée exceptionnelle dont on vous avait parlé ICI notamment. Cette année j'ai aussi eu la chance de voir Nadéah sur scène à de nombreuses reprises et je ne regrette absolument pas! Il y a aussi eu l'excellent concert de King Charles à la Maroquinerie. Et je finirais par les concerts que j'ai attendus une partie de l'année, Fun. au Bataclan et, évidemment, l'inoubliable concert de Coldplay au Stade de France qui fut une des soirées (si ce n'est la soirée) les plus magiques de l'année pour moi!

MaxiCastor  : Le festival des Papillons de Nuit dans sa globalité, pour sa diversité au niveau de la programmation (Shaka Ponk, Yuksek, Orelsan, Peter Doherty, Hubert-Félix Thiéfaine...)

Céc: Je dirais tout d'abord le concert le plus énorme de ma vie, mon premier Stade de France: Coldplay ! Et puis le concert que j'attendais depuis mes 16 ans: Pete Doherty au Bus Palladium... tellement un bon moment que j'ai remis le couvert deux autres fois ! Autre concert marquant et cette fois à la maroquinerie: King Charles ! Et puis, comment ne pas citer les Shaka Ponk quand on parle de bon concert ? Olympia et Zénith en passant par pas mal de festoches, toujours aussi géniaux de même que les Skip the Use ! Et tiens, Orelsan a aussi marqué mon année concert et c'était au Zénith... Arf, je pourrais en citer plein d'autres... mais je finirais sur le concert du grand n'importe quoi mais tellement génial: la Secret Session au Divan du Monde.

MusicAndMe: Là, c'est facile pour moi, c'est le concert de Coldplay au stade de France en septembre dernier. Ca faisait des années que je voulais voir le groupe sur scène et j'ai eu pas mal d'occasions manquées dans le passé. Du coup, le dimanche 2 septembre 2012 restera une date que je ne suis pas prête d'oublier. J'étais comme une gamine vivant un rêve tout éveillée et je ne réalise pas encore vraiment avoir été présente à ce concert mémorable! Et je dois dire que je me fous complètement de toutes les critiques qui sont ou ont été faites envers le groupe depuis la sortie de leur dernier album.
Sinon, dans le top 3 de mes concerts de l'année, je mettrai aussi le concert de Charlie Winston à Lille et celui des Great Mountain Fire en acoustique. Il y en a encore plein d'autres, comme Franz Ferdinand à Dour, Benoît Dorémus et Jean-Louis Aubert aux Francofolies de Spa, Angus Stone au Botanique, Claire Denamur ou Skip The Use au Brussels Summer Festival... Mais c'est impossible de tous les citer!

MaxiCastor : Oldelaf, que j'ai vu en concert pour la première fois cette année ! Après 15.000 écoutes de "Le Monde est Beau",  enfin, je découvre ce que ça donne sur scène et je ne suis absolument pas déçue !! 

Riziña : Je retiendrai d'abord le festival RockInRio à Madrid où j'ai pu enfin voir des grosses pointures comme je le souhaitais fin 2011: Incubus et les Red Hot Chili Peppers. Ensuite, en novembre j'ai enfin vu Nadau, un groupe béarnais pas tout jeune, qui s'est déplacé dans "les Dom-Tom" et ça a été un concert avec des larmes de rire mais aussi beaucoup d'émotions.

UkuTsuna : C'est dans les festivals que je me serai le plus régalée cette année ! Je retiendrai particulièrement Barcella, Babylon Circus, Boulevards des airs, Giedré et Emir Kusturica à Lasemo, Oldelaf et Dionysos aux Terres du Son, Charlie Winston aux Francofolies de Spa, la talentueuse Claire Denamur au Brussels Summer Festival et Soan au JyvaZik.

Pablito : GiedRé sans hésitation ! Je suis allé la voir en concert dans l'inconnu absolu, et j'en suis ressorti complètement charmé. Elle est exceptionnelle. Pour Bénabar, vu que j'accroche moins au répertoire de ses deux derniers albums j'ai eu quelques interrogations, mais au final il m'a totalement bufflé avec son show, c'était énorme. Et puis les Cowboys Fringants sont revenus en France l'hiver dernier, de quoi faire réchauffer les étoiles pour un bon bout d'temps.

"Quelle est ta découverte marquante de l'année?"

Lo'birds : Alors là c'est une catégorie où j'aurais beaucoup à dire, mais je vais aussi essayer de me limiter. Cette année, j'ai découvert de nombreux groupes. Je vais citer les très bon Walk The Moon, découverts en première partie de Fun. au Bataclan et qui passeront par l'Europe début 2013. Il y a aussi eu Jukebox The Ghost dont l'album est sorti il n'y a a pas longtemps et que j'ai pu voir sur scène il y a trois semaines. J'ai aussi découvert un petit groupe pas encore connu The Hit Back dont j'ai beaucoup aimé l'album, Who are these weird old kids. Je n'oublierais pas de citer King Charles qui vaut vraiment le détour! Et je suis certaine qu'il y en a d'autres que j'oublie! 

MusicAndMe: Bon, ça c'est une colle. Il y a tellement de bons groupes ou de bons artistes à découvrir quasiment chaque jour... Je vais donc tenter de me limiter. J'ai réellement adoré Walk The Moon que j'ai découvert en première partie lors du concert de Fun. à l'Ancienne Belgique (oui Lo et moi avons les mêmes goûts, comme vous pouvez le constater!). J'aime beaucoup leur univers et leur album tourne régulièrement chez moi. Sinon, j'ai aussi découvert Jukebox the Ghost dont le troisième album est une tuerie qui renferme de nombreuses pépites! Et dans les petits groupes qui méritent qu'on y attarde nos oreilles, il y a aussi Gaetan Streel, dont le premier album, sorti en Belgique, promet de belles choses! Et dans les découvertes tardives de groupes qui ne sont pas nouveaux du tout, 2012 m'aura permis de découvrir l'univers unique de Sigur Ros. Mieux vaut tard que jamais!

Céc: Et bien pour moi c'est tout simplement King Charles ! Je l'ai découvert par hasard mais je ne l'ai plus lâché ! Ce mec est fou, talentueux et tellement scéniquement parfait. Il a pas l'air comme ça avec ses poils aussi nombreux que touffus.. mais sous sa barbe, ses cheveux long et son style si spécial, se cache un artiste un vrai ! Ses titres ne ressemblent à aucun autre et ça fait un bien fou !

MaxiCastor : Découverte pour moi qui arrive après la guerre : la discographie d'Oldelaf (et Monsieur D), après avoir écouté en long, en large et en travers Le Monde est Beau, premier album solo de l'artiste ! 

Riziña : Je vais d'abord parler de redécouvertes cette année; c'est Nadau, ce groupe qui chante en béarnais depuis près de 40 ans. Il y a eu également Incubus que je n'ai pas cessé d'écouter après les avoir vus en concert à RockInRio, encore un groupe découvert sur le tard... Mieux vaut tard que jamais!

UkuTsuna : De belles découvertes encore cette année avec Barcella, mon coup de coeur, mais aussi Boulevard des airs, Oldelaf et un petit groupe australien très peu connu : Burn in Hell.

Pablito : J'en ai eu pas mal... les principales découvertes je les dois à nos partenaires qui nous font confiance (La roulette rustre, Zedrus pour ma part chez Mathpromo) mais découvrir GiedRé sur scène restera un grand moment de rires, d'admiration et de bonheur.

"Qu'est-ce qui t'as déçu au niveau musical cette année?"

Lo'birds : Là encore je n'en vois pas vraiment. Je vais peut être citer le dernier album de Muse qui m'a beaucoup moins emballée, même s'il y a sur l'album quelques très bons titres qui méritent d'être écoutés.

MusicAndMe: Je risque de répéter ce que j'ai déjà dit l'année passée... J'ai eu l'occasion de revoir, à deux reprises sur sa tournée "L'autre vie", Cali. La première fois, j'ai été agréablement surprise de retrouver la petite touche qui m'avait fait craquer sur l'artiste avec son premier album "L'amour parfait". La seconde, par contre, j'ai pu me rendre compte qu'il ne se renouvelait plus dans ses blagues, ses répliques et ses échanges avec le public et... ça m'a gonflé, au bout de 45 minutes, je me suis ennuyée et j'ai regardé ma montre à de nombreuses reprises... Un break s'impose donc vraiment avec cet artiste, il en est plus que temps!

Céc: Je cherche... mais mon année 2012 n'a pas été l'année des désillusions !

MaxiCastor : Pas spécialement de déceptions pour ma part...

Riziña : Une déception plutôt personnelle. Cette année je me suis beaucoup désintéressée de la musique; ça m'a manqué, mais l'important c'est que cet intérêt revient petit à petit depuis quelques semaines!

UkuTsuna : Euuuuuuuuh ... Baaaaaaaaah ... Aucune en fait, 2012 a vraiment été une année excellente ! Peut-être juste déçue d'avoir raté sûrement plein d'excellents concerts ^^ !

Pablito : Jean-Jacques Goldman méritait mieux que cet album hommage loin d'être à l'image de son talent. Je ne critique pas le principe, mais le choix des artistes me dégoûte. Tout ce qui entoure ce projet, autant visuel que sonore, me donne la nausée, et bien que j'aime quelques chansons, je suis pas fan de Goldman à la base. Dans le même style, quand tu regardes et écoutes l'album hommage pour Alain Bashung, tu t’aperçois qu'il y a vraiment deux mondes totalement opposés dans la musique tant au niveau des goûts que des artistes. 

"Qu'est-ce que tu espères pour tes oreilles en 2013?"

Lo'birds : J'attends plein de choses pour 2013, à commencer par les nouveaux albums de Jil Is Lucky ou Puggy (qui avaient donné un excellent concert de présentation d'album au Trianon.) J'attends aussi le retour sur scène de Lilly & The Prick et bien sûr de nombreuses découvertes et de bonnes surprises! 

MusicAndMe: Beaucoup de belles découvertes musicales et de concerts inoubliables, surtout que 2013 annonce le retour de mes chouchous, à savoir Puggy! Et puis 2013 est synonyme de Blur pour moi (oui je me répète, j'y peux rien, je suis fan)! J'espère aussi avoir l'occasion de voir Saule sur scène car j'ai raté les premières dates de sa tournée à Bruxelles...

Céc: Moi j'attends avec impatience mon tout premier concert de Robbie Williams et j'espère ne pas être déçue. Sinon, tout comme MusicAndMe, j'attends le nouvel album de Puggy et vu leur concert au Trianon, on ne risque pas de déception ! Sinon, des rumeurs de nouvel album solo pour Pete Doherty se sont de plus en plus nombreuses... tout comme la reformation d'un certain groupe nommé Téléphone (oui j'y crois encore et toujours)

MaxiCastor : Alors pour ma part, j'attends de pouvoir voir enfin Alexis HK sur sa nouvelle tournée ! Sinon, un nouvel album pour Florent Marchet (si tant est qu'un nouvel album soit prévu pour 2013!)

Riziña : Pas d'attente particulière,  me laisser aller de découvertes en découvertes...

UkuTsuna : Sans aucun doute, le nouvel album de Puggy !! J'espère également des nouvelles de Cocoon et de Renan Luce... Et puis à l'automne, je me régalerai ENFIN avec la version cinématographique de La Mécanique du Coeur ! 

Pablito : Déjà me réjouir de repartir pour une nouvelle année musicale, et je souhaite pour l'année à venir, que les gens qui nous lisent prennent autant plaisir que nous avons à écrire. Après j'ai hâte d'écrire de nouvelles lignes... pour les concerts je suis impatient d’aller enfin voir pour la première fois Oldelaf tout seul ou de retrouver les Cowboys Fringants qui débarquent pour quelques dates au printemps. Et puis pour les albums, je sais qu'on aura forcément droit à de belles surprises... La musique c'est une question d'émotions, rarement contrôlables, mais quand on est passionné, il n'y a pas de soucis à se faire, on trouvera bien de quoi vibrer ! 

Toute l'équipe souhaite à chacun d'entre vous de merveilleuses fêtes de fin d'année. Meilleurs voeux pour l'année à venir!

Jukebox The Ghost - Maroquinerie - 04-12-12

Mardi 4 décembre dernier, Jukebox The Ghost, le groupe New-Yorkais dont je vous ai déjà parlé ICI, posait ses instruments sur la scène de la Maroquinerie à Paris pour un court set avant le concert d'Allen Stone. C'est avec grand plaisir, mais aussi, je ne vous le cacherais pas, avec une grande fatigue, que je me suis rendue dans une de mes salles préférées de la capitale. 

La soirée commence par la prestation d'un chanteur suédois, Tingsek. Il est seul en scène avec sa guitare, mais lui fait parfois des infidélités pour aller se placer au clavier d'Allen Stone. Il nous propose une musique plutôt soul-pop parfois douce et parfois beaucoup plus énergique. Le tout agrémenté d'une bonne dose d'humour!  Le chanteur semble avoir conquis le public parisien, chose pas forcément aisée. 

Après une courte pause, c'est au tour du trio venu de New-York de monter sur scène pour nous présenter leur musique et tout particulièrement leur dernier album. En effet, Ben Thornewill, Tommy Siegel et Jesse Kristin ont joué une majorité de titres de leur 3ème album, Safe Travels. Ils débutent même leur concert avec  un de mes titres favoris de cet opus, "Adulthood".

Sur scène, on sent le lien d'amitié qui lie les trois musiciens. Ils échangent avec le public en s'essayant, avec plus ou moins de réussite, au français, et n'hésitent pas à passer par l'humour avec quelques blagues. 

Vers la fin du set, et pour respecter leur tradition, les trois garçons nous offrent une reprise plutôt inattendue d' "I wanna dance with somebody" de Whitney Houston. Le résultat est surprenant mais très réussi car on reconnaît le titre de la chanteuse, mais ils ont réussi à lui donner leur propre son. On en redemanderait bien.

11 titres, c'est court et ça passe malheureusement trop vite. A peine commencé que c'est déjà fini. Le groupe étant en tournée en 2013, j'ose espérer qu'ils feront un petit crochet par la France, ou la Belgique pour nous régaler d'un concert un poil (beaucoup) plus long. 

Suite à ce set, la fatigue a eu raison de moi et je ne suis pas restée pour Allen Stone malheureusement. 

Lo'birds

Great Mountain Fire - Live Unplugged - 21 décembre 2012

Vendredi 21 décembre 2012, en plus de la fin du monde annoncée à cette date par les Mayas, c'est ce soir-là que les Great Mountain Fire ont choisi de nous offrir un set acoustique totalement revisité de leur premier album "Canopy", au Cirque Royal de Bruxelles.

20h, les lumières s'éteignent et c'est le groupe Teme Tan qui ouvre la soirée. Le public est alors encore clairsemé. Quelque chose me dit que les gens se réservent plutôt pour la seconde partie de soirée. Je dois avouer ne prêter qu'une oreille distraite à ce que le groupe nous offre à ce moment-là. Non pas que ce ne soit pas bien mais ce n'est pas réellement ma tasse de thé et du coup, mon esprit vagabonde rapidement loin de ce qu'il se passe sur scène.

Lorsque les lumières s'éteignent pour la seconde fois, la salle (en format intimiste pour l'occasion) est comble et c'est alors parti pour un voyage musical d'une durée approximative de 90 minutes (bien trop court, avouons-le!). La configuration sur scène couplée aux différents titres entièrement revisités du groupe me font indéniablement penser aux fameux concerts de grands groupes comme Nirvana ou Peal Jam, à la grande époque des soirées MTV Unplugged. Je ne sais pas si c'est voulu de la part du groupe mais c'est tout simplement divin! Chaque titre a été entièrement démonté pour être reconstruit avec de multiples instruments à cordes (violons, violoncelle, pianos, ukulélé, guitares,...) et à vents (clarinette, trombone, trompette,...) et endosser une nouvelle couleur et une nouvelle identité musicales. Les GMF ont déjà tenté l'expérience en live lors du festival "Les Nuits du Botanique" en mai dernier et durant les Francofolies de Spa cet été. Mais à cet instant précis, nous ne sommes plus dans le cadre d'un festival. Il s'agit là d'un concert bien à eux, concert qui vient, de surcroît, clôturer leur tournée belge de l'album de "Canopy" et on atteint alors l'apothéose de cet exercice qu'est le live acoustique. J'ai du mal à trouver les mots pour exprimer ce que je ressens et décrire l'ambiance qui règne au cœur du Cirque Royal ce soir-là. Mais je peux vous dire une chose, si ce n'est pas la perfection musicale, alors on en est pas très loin!
Les 5 compères vont même jusqu'à revisiter certains titres électros qu'on n'aurait jamais imaginés en version acoustique, comme "Das Model" du groupe Kraftwerk, dans les années 80. C'est osé, c'est risqué mais c'est réussi!
Ils quitteront la scène 1h30 plus tard sous un tonnerre d'applaudissements plus que mérité!

Vendredi 21 décembre 2012, ce n'était peut-être pas la fin du monde mais le moins qu'on puisse dire, c'est que c'était vachement bien!

Pour la version acoustique de l'album, c'est par là, les amis:
https://itunes.apple.com/be/album/unplugged-version-canopy-unplugged/id582015711

MusicAndMe

West Side Story au Théâtre du Châtelet

Une fois n'est pas coutume, je viens vous parler aujourd'hui non pas d'un artiste, d'un album ou d'un concert, mais d'un spectacle musical. Hier, j'ai eu la chance (oui la chance, car toutes les dates ont affiché complet rapidement) d'assister à une des représentations. 

Alors, je ne vais pas vous mentir, je n'ai jamais vu le film (oui je sais, j'ai quelques classiques de retard, mais cette erreur sera vite réparée), je ne pourrais donc pas faire le lien avec le film. Mais on m'a dit que c'était très fidèle et bien retranscrit.

Mais, revenons-en au spectacle. Et je dois vous dire que je suis bien embêtée car je ne sais pas par où commencer. Commençons donc par le décor, constitué de deux immenses structures métalliques de chaque côté de la scène qui symbolisent les escaliers de secours des immeubles new-yorkais, comme ceux présents sur l'affiche. Tout ou une partie de chaque structure peut bouger et pivoter selon les besoins. Au fond de la scène, un pan de mur blanc permet de projeter, à certains moments, des images d'immeubles de la "Big Apple". 

En ce qui concerne le spectacle en lui-même, la mise en scène est énergique, vivante et sans temps mort. Excellente!!! 

Les artistes sont aussi tous très bons, que ce soit au niveau de la danse, de la comédie ou du chant. 

Que dire des chorégraphies magistralement exécutées. Les danseurs évoluent sur scène avec une aisance qui rendrait jalouse n'importe quelle mauvaise danseuse comme moi. Ils semblent voler plus qu'ils ne semblent danser. Les scènes de bagarre entre les Sharks et les Jets sont très bien rendues et on en prend plein les yeux.

Bref, pendant 2h10, qui m'en ont paru beaucoup moins (avec 20 minutes d'entracte au 2/3 du spectacle), je suis passée par toutes les émotions et je suis ressortie du Théâtre du Châtelet avec des étoiles plein les yeux en me disant que c'était une très bonne façon de passer ma dernière soirée avant la fin du monde (comment ça la fin du monde a été annulée?)

Une chose est sûre, les anglo-saxons savent créer et mettre en scène des spectacles musicaux, et quand je vois ce qui se fait dans l'hexagone, je me dis qu'ils feraient bien d'aller jeter un coup d'oeil ailleurs pour prendre quelques leçons! 

Lo'birds

SOLDAT LOUIS - Kingdom Tavern

Il y a bien longtemps que je souhaitais écrire quelques lignes sur Soldat Louis. J'attendais le bon moment, et justement le 05 décembre dernier le groupe lorientais a sorti un nouvel album : Kingdom Tavern. L'occasion de faire le point sur un groupe pas forcément reconnu à sa juste valeur car trop vite catalogué comme musique de beuverie de fin de mariage avec son tube "Du rhum, des femmes.." par le grand public. Soldat Louis ce n'est pas que ça, c'est bien plus! C'est un exemple de valeur et de fidélité, c'est une histoire d'amour avec le rock et son public.

J'ai grandi avec Soldat Louis. Ils étaient la voix de mes rêves bretons, les narrateurs d'histoire de mer que j'aimais écouter. Ils étaient parmi les Bérurier Noir, les Naufragés, les Shériffs, les Noir Désir, les rockeurs de l'époque à trôner sur l'étagère de ma discographie. Au fil de la vie qui passait, leurs guitares m'ont accompagné et quelque soit l'évènement, une chanson revenait, un album tournait. Même en partant vivre à l'étranger, l'album "Pavillon noir" était dans la valise.

Pour la petite histoire, Soldat Louis a vécu ses années de gloire dans le début des années 90. Avec leur premier album "Première bordée" sorti en 1988 et le tube "Du rhum, des femmes..." Soldat Louis frappe d'entrée dans la cours des grands. Le morceau se vend à 750 000 exemplaires, s'installe dans le top 50, et l'album est double disque d'or. Le groupe assurera, dans la foulée, quelques premières parties de la tournée de Renaud en 1989. Leur second album "Pavillon noir" sort deux ans plus tard. Le disque pourtant très abouti, n'obtient pas le même succès, mais il est et il reste, à mon goût, le meilleur album, à l'image du groupe. Petit à petit les projecteurs médiatiques s'éloignent. Malgré cela, Soldat Louis continuera son bonhomme de chemin pendant vingt ans à faire ce qu'il aime faire : de la musique et surtout sur scène.

Le dernier album studio remonte à 2006 avec "Sales gosses". J'imagine que les fans de toujours étaient dans le même état que moi durant les six années qui se sont écoulées. L'impatience a souvent ses limites. Le temps passe, d'abord il y a un best-of qui sort, puis un live anniversaire "Happy Bordée... 20 ans", et ensuite un album  "VIP : Very Intimes Poteaux"... Le concept de l'album est génial, les chanteurs de Soldat Louis laissent leur place à leurs amis, et c'est ainsi qu'on retrouve par exemple Antoine reprendre "Les p'tites du bout du monde", mais surtout Renaud avec "Encore un rhum" qui nous prouve, avec cette reprise, qu'on a pas le droit de l'enterrer si vite... Allez encore un dernier effort d'attente, un ultime best-of "les indispensables" musicalement retravaillé comme je les aime, et la nouvelle tombe : Kingdom Tavern débarque en décembre !

J'aurais pu courir plus vite que le métro, pousser des petites vieilles dans la rue, rouler à vive allure à travers les jardins d'enfants, j'aurais tout tenter pour tenir rapidement dans mes mains cet album tant attendu.

"Fils de Lorient" donne le tempo de l'album, et prouve que Soldat Louis n'a pas changé. A grands coups de cornemuses et de refrains chantants, comme dans "C'est un pays", les racines bretonnes du groupe gardent une place importante dans leur cœur. Corsaire, docker, terre, mer, Tonton Louis nous promet encore de belles histoires de grand large. L'iode se mélange à l'odeur de la bière et au comptoir des amis, on enchaîne les chansons sans s'en rendre vraiment compte. On lève tout de même notre verre sur "Ils sont des nôtres", à tous ces gens qu'on aimerait fuir. On danse sur "Route pêche en basse-cour", et, comme sur "Encore un rhum", on est heureux de retrouver la voix de Gary Wicknam nous chanter "P'tite perle" ou "Dépêche à la ligne". Calmement les histoires d'amour se mélangent aux coups de gueules, brutalement les cornemuses se mélangent aux banjos, aux guitares électriques, les joies et les déboires sont sur un bateau... qui tombe à l'eau ? Personne, le navire tient le cap.

Cet équipage, si festif d'apparence, n'a jamais fait dans la langue de bois pour fustiger notre société, souvenez-vous à l'époque avec "Juste une gigue en do". Le groupe, aujourd'hui, pointe du doigt ceux qui ont succombé aux charmes du show-bizz dans les "Les rebelles sont fatigués". Trop facile de suivre un chemin tout tracé, Soldat Louis préférae s'embarquer sur des flots peut-être plus tumultueux, mais où les vents et la force de l'océan lui feront vivre des aventures où les mots "plaisir" et "vérité" riment plus que profit et intérêt. "Compagnon d'armes, à nos plaisirs à nos sueurs, buvons sans larmes nos canons et avec nos cœurs".

Les femmes, les ports, les bars, dans le fond, rien n'a vraiment changé. Et dans ce monde où tout paraît fragile, parfois inhumain, trop matérialisé et tellement préfabriqué, ça fait du bien de voir un groupe aussi authentique exister. Oui, Soldat Louis c'est une bande de joyeux lurons sans chichis et sans paillettes, capable de remplir l'Olympia et d'enchaîner avec passion dans des petites salles du fin fond du Finistère. Alors ce formidable nouvel album nous rassure, l'aventure n'est pas prête de se terminer. Après tout la référence rock en Bretagne c'est qui hein ? 

Pablito

Pour en savoir un peu plus : 

Soldat Louis le site officiel
La page facebook

Gauthier Dymon - The Best of Me

N'étant pas pas du tout une grande fan d'émissions de télé-crochet (Star Academy, X-Factor, The Voice, etc) et ayant vécu très longtemps sans télévision chez moi, je dois avouer qu'avant de recevoir cet album et de me plonger dans l'univers de cet artiste, je n'avais jamais entendu parler de Gauthier Dymon.

Et pourtant, son album "The Best of Me" vaut tout de même le coup d'y attarder quelque peu nos écoutilles!

Gauthier Dymon est, selon moi, un personnage haut en couleurs. Il faut, en effet, une sacrée dose de culot et de courage, non seulement pour intituler son premier album "The Best of Me" mais surtout pour faire de "Dymon is Diamond", le premier single qui en est issu! Mais la recette prend, surtout lorsqu'on comprend qu'il s'agit là d'un exercice d'auto-dérision délicieusement réussi!

Une fois passée la surprenante intro au clavecin nous rappelant une ambiance baroque,  c'est le titre "Welcome to Happyland" qui nous accueille et qui nous annonce directement qu'on n'est pas là pour s'ennuyer et que la pop pétillante et énergisante sera la ligne conductrice de cet album.

C'est dans cette même lignée que viennent s'inscrire des titres comme "Precious" ou encore "Glamstar" où Gauthier semble accorder une place importante au piano. C'est frais, agréable à écouter et ça met de bonne humeur!

Mais pour être honnête, ce n'est pas sur ce genre de titres que mes oreilles ont réellement craqué. Selon moi, c'est sur "Disturbing Orchestra" que Gauthier dévoile réellement la hauteur de son talent. Une ballade au piano, émouvante et toute en simplicité, sans artifice, il n'en faut pas plus pour me faire aimer ce titre. "Shirley" s'inscrit dans le même registre, selon moi, mais avec une place plus importante pour la guitare alors.

Je dois avouer beaucoup moins adhérer au titre "Funny Hell" où Gauthier tente une percée vers le rock avec une introduction à la guitare électrique. J'ai alors l'impression qu'il s'essaie à une couleur musicale qui ne colle pas au reste de l'album. Dommage...

Il y a aussi "Monsters" plutôt jazzy-rock, titre intéressant qui nous montre que l'artiste a encore pas mal de domaines à explorer musicalement mais qui me donne, à nouveau, un peu l'impression de ne pas être à sa place sur cet album.

J'aurais bien vu ces deux derniers titres plutôt sur un futur album de l'artiste. Mais ça ne reste que mon petit point de vue d'amatrice.

Et puis il y a "Lullabye fort the Sun" qui vient délicieusement clôturer cet album, tout en douceur.

Vous pensiez que c'était fini? Hé bien non. Gauthier Dymon nous montre qu'en fait, la pop, c'est chouette et efficace mais que le rock est aussi très tentant, avec son titre caché! Je ne serai pas étonnée qu'à l'avenir, l'artiste abandonne le côté scintillant qui ressort de son premier album "The Best of Me" pour nous montrer une face plus sombre et plus provocatrice de son talent, dans le futur. Mais ça, seul l'avenir nous le dira...

MusicAndMe

Fatals Picards - Petit Poisson d'Élevage

"Parce que l'on oublie trop souvent qu'avant de finir dans nos assiettes de petits occidentaux gâtés, les petits poissons d'élevage furent des êtres humains comme les autres, les Fatals Picards ont décidé de leur rendre en musique un hommage sans ambiguïté ni arêtes..."

Voilà, tout est quasiment presque dit.

-----> EN ÉCOUTE ICI <-----

Après "Coming Out" et "Fatals s/Scène" sortis en l'espace d'un an et demi, les fatals ne s'arrêtent pas et se prennent même pour le père Noël en nous offrant un nouveau single en ligne sur leur site. De quoi rappeler que le groupe occupe en ce moment une place importante dans l'actualité rock en France. Et pour cause, vous pouvez également les retrouver ce mois-ci dans leur nouvelle émission "La Vie En Rock" (voir le teaser) avec des invités aussi prestigieux que surprenant : Julie Zenatti, Michael gregorio, Dave, Didier Wampas... Logiquement ça commence après la fin du monde le 22 décembre prochain sur l'Enorme Tv, si tout ce passe bien mais d'ici là bonne écoute avec ce nouveau titre, régalez-vous et rendez-vous bientôt (sortie d'album prévu pour 2013) pour une fatale chronique.

Pablito

Nadéah en Interview

Cette semaine je vous ai parlé du concert de Nadéah le 28 novembre dernier, mais ce que je ne vous ai pas dit, c'est que j'ai eu la chance de la rencontrer quelques heures avant qu'elle ne monte sur scène. 

Ton EP Whatever Lovers Say est sorti il y a un mois. Il porte le nom d'une chanson présente sur l'EP, mais qui était déjà sur Venus Gets Even, pourquoi ce choix?

"Whatever lovers says" est la dernière chanson que j’ai écrite pour l’album et je l’ai vraiment écrite à part. J'ai mis plus ou moins un an pour l'enregistrer, je n’étais jamais contente du résultat. Et du coup j’ai trouvé que c’était une continuation et que ça laissait une porte ouverte sur une partie de mon univers plus rock qui est plus connu et où je suis plus à l'aise. Et je savais que pour le prochain album c’est la direction que j’allais prendre.

Est-ce que ça veut dire que nous aurons bientôt un deuxième album à écouter ?

Oui, oui j’espère (rires). Je sais que normalement on devrait le sortir après l’été prochain. Mais je pense qu’on sortira un ou deux titres avant, un peu comme un EP. C’est bien de sortir les choses quand on peut parce que les fans ont envie d’écouter les nouveaux titres à la maison et c’est pour ça qu’on a fait Whatever Lovers Say.

Est-ce que ton album est sorti hors de France ?

Oui mais c’est un peu différent parce qu’il est sorti plus tard. L’EP, je l’ai fait exprès pour  la France comme ça les gens peuvent écouter les chansons qui ne sont pas sur le disque.

Quand on écoute ta musique, il y a plusieurs influences, plusieurs styles. Quels groupes, quels artistes t’ont influencée ?

En écrivant l’album j’écoutais beaucoup Feist. J’aime aussi beaucoup les standars du Jazz, même si je ne connais pas forcément les noms, mais l'esprit j'aime beaucoup. C’est ça mes influences. 

Pour les paroles, c’est Leonard Cohen et Tori Amos parce qu’ils sont assez poétiques et très personnels. C’est bien de faire choses intimes, mais on peut être intime générique ou bien intime où ça vient de toi, de ta vie.

Pour composer et écrire, est-ce que tu a besoin d’une ambiance particulière ?

Non, pas forcément. Dans la douleur ça se fera (rires) Pas toujours. Parfois tu sais que tu dois faire quelque chose. On ne sait pas quoi, on peut se mettre au piano ou à la guitare et des choses vont sortir. Je ne crois pas trop au « I feel it », je le sens. Je vais mettre un minuteur, je réserve le studio et quoi qu’il arrive, je sais qu’il y a quelque chose qui va sortir.

Si tu pouvais travailler avec un artiste vivant ou mort, avec qui aimerais-tu travailler ?

Quelqu’un de vieux, Simon & Garfunkel, ça serait cool, ou Patty Smith ou Iggy Pop. J'aimerais bien aussi travailler avec Feist, ou M.I.A. aussi parce qu’elle fait un truc que je ne fais pas. En France j’ai déjà bossé avec des gens que j’aimais bien, comme The DØ.

Sur scène, pour Nadéah & Friends, tu invites des artistes plus ou moins connus. S'il y avait un artiste pas très connu que tu aimerais faire découvrir, qui tu choisirais ?

Oui j’ai déjà fait ça avec un artiste qui s’appelle Rimed. Il a assuré plusieurs fois mes premières parties.

 Il y a deux filles que j’aime bien en Angleterre qui s’appelle Owl Dolls, elles font des reprises super avec des voix, des chœurs, c’est incroyable. C’est  une expression ancienne en Ecosse qui veut dire "vieilles dames".

Tu seras sur scène bientôt, comment tu te prépares avant de monter sur scène ?

Je chauffe ma voix et je suis assez solitaire. J’aime pas trop bavarder, je ne suis pas très intéressante. Mon habitude c’est de créer un drame pour avoir un excuse si je ne suis pas bien sur scène (rires). Mais hier je ne l’ai pas fait. Ce soir j’ai perdu mon pinceau pour me mettre du fond de teint . C’est le drame énorme dans ma vie ce soir. (rires)

Est-ce que tu aurais un dernier mot à dire ?

Je n’ai pas grand-chose à dire, c’est pour ça que je chante ! (rires)

Est-ce que tu serais d’accord pour nous dessiner ce que la musique représente pour toi. 

Oui bien sûr

En bleu, c'est le cadre , c'est la chanson et ça doit être joli. Dedans tu peux faire tout ce que tu veux, n'importe quoi et les gens ne voient pas si c'est complètement "fucked up", parce qu'il y a les jolies voix et les jolies mélodies. Il faut rester à l'intérieur. Et en dehors du cadre c'est le public, et ils peuvent rentrer dedans si ils veulent jouer avec nous ou chanter. Mais ça c'est à eux de voir.

Merci à Nadéah de nous avoir accordé un peu de son temps.

Merci à Laure de chez Ephélide qui a organisé cette rencontre.

Lo'birds

Nadéah & Friends @ La Boule Noire - 28-11-12

Mercredi 28 novembre, Nadéah (dont je vous ai parlé il n'y a pas longtemps par ICI ) occupait la scène de La Boule Noire pour donner la dernière représentation de sa série de concerts intitulés Nadéah & Friends. Lors de ces concerts, Nadéah a eu la bonne idée d'inviter des artistes qu'elle apprécie et avec qui elle a eu la chance de travailler. 

Vous allez me dire que le 28 novembre c'était il y a presque 15 jours, mais comme on dit "Mieux vaut tard que jamais". 

Comme lors des dates précédentes, c'est Gaël Faure qui ouvre le bal pour un dernier set de 30 minutes. Il semble content de ses quelques dates à La Boule Noire et le public qui est venu à plusieurs reprise semble également ravi de la découverte. 

Ce soir là, la belle Australienne nous a offert un superbe spectacle. Nous avons eu droit à des moments entraînant et plein d'énergie, comme quand elle a chanté "Odile", ou "Whatever Lovers says". Elle était accompagnée de ses excellents musiciens, Victor Paillet à la guitare, Olivier Ferrarin à la batterie, à la contrebasse et à la basse. Evidemment, il y avait aussi l'incontournable Nicola Tescari aux claviers. Et pour accompagner tout ce petit monde, il fallait bien quelques "friends". Nous avons donc eu la chance de voir sur scène Clément Amirault et Christophe Millot, a.k.a. Rimdaud, du groupe Babylon Circus, respectivement au trombone et à la clarinette. Je les avais déjà vus en musiciens additionnels aux côtés de Nadéah et leurs interventions sont toujours un plus en live! 

Nous avons aussi pu assister à des moments plus calmes et plein d'émotions, notamment pendant "Stumbling" qu'elle a interprèté en piano-voix. Malheureusement, au milieu de la chanson, l'artiste a dû faire remarquer que le bruit des appareils photos pouvait être gênant, surtout pour le devant de la scène. Cette chanson est magnifique et on ne pouvait pas rester insensible à la magnifique interprétation à laquelle nous avons assisté et qui a dû en émouvoir plus d'un.
Autre joli moment, lors de la chanson "Song I juste wrote", sur laquelle la jeune femme a été rejoint par une autre de ses "Friends", la chanteuse Clarika. 

Clarika est revenue lors du rappel pour partager une nouvelle fois la scène avec Nadéah lors de la chanson "L'exterminateur".

Nadéah est alors rapparue une dernière fois sur scène seule derrière son piano pour nous interpréter une magnifique chanson qu'elle n'a pas jouée depuis quelques temps, "Even quadriplegics get the blues". Ce qui conclue parfaitement cette superbe soirée dont on gardera sûrement tous un très bon souvenir!

Un seul petit regret pour ma part, l'absence de Ben Mazué parmi les invités, mais bon c'est tellement infime que ce fut vite oublié! 

Et si vous avez l'occasion d'aller voir Nadéah sur scène, ne réfléchissez pas trop et foncez!

Lo'birds